Abrebocas (XII): Knives Out (Rian Johnson – 2019)

Hoy en día los gustos por los géneros de películas son bastante amplios. A algunos les gusta el drama, a otros solamente acción y de vez en cuando a unos les gusta la comedia. En esta entrada de Abrebocas, les presentamos la nueva película dirigida y escrita por Rian Johnson llamada Knives Out. Este director es conocido por películas como Looper, Star Wars: The Last Jedi, y también dirigió tres episodios de la serie Breaking Bad. En cuanto a géneros, esta nueva película abarca el género murder mystery. Cuando hablamos sobre este género podemos recordar clásicos como Deathtrap, Gosford Park, Muder on the Orient Express, Death on the Nile, entre otros. Rian Johnson citó estos clásicos como inspiración para esta película que tiene como fecha de estreno el 27 de noviembre del 2019. 

Mirando a los protagonistas se hace difícil nombrar solo una estrella dentro de este elenco repleto de ellas. Daniel Craig, el protagonista, comparte la pantalla con Chris Evans, Christopher Plummer, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, y Michael Shannon.  La trama que podemos observar en el tráiler muestra la investigación de un asesinato durante una reunión familiar celebrando el cumpleaños de Harlan Thrombrey (protagonizado por Plummer). La celebración es interrumpida por el asesinato y el inquisitivo detective Benoit Blanc (protagonizado por Craig) no descarta a ningún familiar o empleado de la casa como sospechoso. Recordando el popular juego de mesa Clue nos queda saber ¿Quién lo hizo? ¿En qué habitación? y ¿con qué arma? Mientras todo esto sucede, los familiares se culpan entre ellos y salen a la luz secretos guardados.

A continuación, los dejamos con el trailer de Knives Out. ¿Quién crees que mató al sr. Thrombrey? 

Guayaba de Oro 2018-2019: Mejor Actriz y Mejor Actor: Para tu consideración

Estas actuaciones son un conjunto de huellas dejadas por personajes a los cuales cada intérprete le brindó humanidad. Desde distintos ángulos, tales marcas son la indagación de uno o varios gestos que nos hacen identificar cada personaje con una emoción indeleble. Y estas actrices y actores han removido lo más profundo de mí en cuanto a la búsqueda que se plantea o no un espectador.

Mejor Actriz
Kirin Kiki, An / "Una pastelería de Tokio"

Emma Thompson, The Children Act

Antonella Costa, Dry Martina

Pilar Gamboa, La Flor. Parte I

Toni Collette, Hereditary

Thomasin McKenzie, Leave No Trace

Vicki Krieps, Phantom Thread

Yalitza Aparicio, Roma

Nato Murvanidze, Sashishi Deda / "Madre Aterradora"

Laura Dern, The Tale

Viola Davis, Widows

Glenn Close, The Wife


Mejor Actor

Rami Malek, Bohemian Rhapsody

Timothée Chalamet, Call Me by Your Name

Ethan Hawke, First Reformed

Josh O'Connor, God's Own Country

Alec Secareanu, God's Own Country

Alexander Leterni, El Inca

Pascal Cervo, Jours de France / "Cuatro días y cuatro noches"

Ben Foster, Leave No Trace

Daniel Day-Lewis, Phantom Thread

Bogdan Dumitrache, Pororoca

John Cho, Searching

Las favoritas del primer semestre de 2018

Fueron contactados algunos cinéfilos y críticos de cine para que mandaran sus listas de las películas que más los han marcado en estos seis meses del presente año.

Aunque hay pocas coincidencias entre las listas de unos y otros, son un primer acercamiento para la Guayaba de Oro a finales de año.

Pablo Gamba
Top 5
1. Cocote de Nelson Carlo de los Santos Arias
2. Trilogía del Lago Helado de Gustavo Fontán
3. Le lion est mort ce soir de Nobuhiro Suwa
4. Los árboles de Mariano Luque
5. Teatro de Guerra de Lola Arias

Javier Riquel
Top 10
1. Molly's Game de Aaron Sorkin
2. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri de Martin McDonagh
3. A Quiet Place de John Krasinski
4. Only the Brave de Joseph Kosinski
5. Wonder Wheel de Woody Allen
6. The Disaster Artist de James Franco
7. Avengers: Infinity War de Anthony y joe Russo
8. Black Panther de Ryan Coogler
9. What Happened to Monday? de Tommy Wirkola
10.Mute de Duncan Jones

Joaquín Ortega
Top 8
Ready Player One de Steven Spielberg
Death of Stalin de Armando Ianucci
A Quiet Place de John Krasinski
The Ritual de David Brickner
Hereditary de Ari Aster
Red Sparrow de Francis Lawrence
Isle of Dogs de Wes Anderson
Avengers: Infinity War de Anthony y Joe Russo

Matías Orta
Top 5
1. The Post de Steven Spielberg
2. Call Me By Your Name de Luca Guadagnino
3. Isle of Dogs de Wes Anderson
4. Aterrados de Demián Rugna
5. The Shape of Water de Guillermo del Toro

Eduardo Elechiguerra
Top 10
1. Call Me By Your Name de Luca Guadagnino
2. Visages, Villages de Agnés Varda y JR
3. Pororoca de Constantin Popescu
4. La Soledad de Jorge Thielen Armand
5. L'Atelier de Laurent Cantet
6. Virus Tropical de Santiago Caicedo
7. Muchos hijos, un mono y un castillo de Gustavo Salmerón
8. The Florida Project de Sean Baker
9. A Quiet Place de John Krasinski
10.Matar a Jesús de Laura Mora Ortega

Mejor Director - Luca Gudagnino, Call Me By Your Name
Mejor Actriz - Toni Collette, Hereditary
Mejor Actor - [empate] Timothee Chalamet, Call Me By Your Name y Bogdan Dumitrache, Pororoca
Mejor Guión - Gustavo Salmerón, Beatriz Montañez y Raúl de Torres, Muchos hijos, un mono y un castillo
Mejor Uso de Música - Adriana García Galán, entre otros; Virus Tropical

Hereditary (Ari Aster, 2018): ¿Heredamos o copiamos las carencias familiares?

Puede justificarse que si Hereditary se enfocara más en el drama familiar a fin de cuentas, daría mejores resultados. Y esto puede ser cierto. Como una historia que hila los conflictos y los traumas de la familia Graham, el director construye en conjunto con los actores una cinta meticulosa; lenta, sí, pero porque requiere de tiempo para establecer el ambiente y los humores de cada personaje. No puede haber decisión más acertada que Annie sea una artista de miniaturas. Porque como si ella misma fuera una Sebastián Gordin, reelabora cada escena vivida en un espacio minado de detalles que no pasan desapercibidos para el mundo de lo minúsculo. Annie es, a fin de cuenta, la artista de su propia herencia. La película deja muy en claro esto desde el inicio con las miniaturas que asoman, de una manera casi teatral (sin connotaciones peyorativas al respecto, sino más bien profundamente simbólicas), el drama que han estado viviendo desde hace años.

Ahora, si la película funciona en gran parte se debe a la entrega tan descarnada de Toni Collette al personaje de Annie. Su rostro gesticula lo que su cuerpo contiene, al menos hasta que la tensión estalla. Muchos diálogos son dardos llenos de quejas e insatisfacciones entre los miembros familiares, pero ella los exprime con sutilezas y una desesperación que la posee muy de a poco.

Opto por un desvío en la crítica, entonces, para enfocarla hacia la actriz. Hace 19 años, conocí a Toni por interpretar a otra madre y, por cierto, en otra película de horror, The Sixth Sense. Desde entonces, la he visto interpretando a madres (Little Miss Sunshine), mujeres que no pueden ser madres (The Hours) o mujeres insatisfechas (In Her Shoes). Y en cada una, ella les brinda esta mirada de desesperanza, de "¿por qué tuve que haber sido así? Pero aquí sigo"; sin unificar los roles. Cada uno de ellos tiene un giro, así sea brevísimo de una insatisfacción amarga con la que tiene que convivir el personaje. Por ejemplo, la aparición como Kitty en The Hours no dura más de cinco minutos, pero es la que nos deja más impresión en la trama de Laura.

Aquí en Hereditary se excede a ella misma y nos brinda una presencia inquieta de ansiedades, creatividad y traumas. No son pocas las escenas donde sentimos que nos desahogamos con ella, como la escena en la reunión con quienes han perdido seres queridos. Es una escena que recuerda a Rabbit Hole porque le toca al personaje principal femenino enfrentar el hecho, en medio de todos, de que la muerte es profundamente desesperanzadora y dura como una piedra. Sin embargo, hay más escenas donde ella confiesa fallas que una madre nunca diría. Y sin embargo, ahí está. Annie es la madre que no quiere serlo, pero lo acepta a regañadientes. Y Toni no hace concesiones al respecto.

Ojalá que la calidad de su actuación no se reduzca a una posibilidad de ser nominada al Óscar el próximo año. Que sea una nominación efectiva. Por lo menos esto merece una actuación tan profundamente real que pone en cuerpo y verbo las fallas posibles de cualquier madre.