Abrebocas (XII): Knives Out (Rian Johnson – 2019)

Hoy en día los gustos por los géneros de películas son bastante amplios. A algunos les gusta el drama, a otros solamente acción y de vez en cuando a unos les gusta la comedia. En esta entrada de Abrebocas, les presentamos la nueva película dirigida y escrita por Rian Johnson llamada Knives Out. Este director es conocido por películas como Looper, Star Wars: The Last Jedi, y también dirigió tres episodios de la serie Breaking Bad. En cuanto a géneros, esta nueva película abarca el género murder mystery. Cuando hablamos sobre este género podemos recordar clásicos como Deathtrap, Gosford Park, Muder on the Orient Express, Death on the Nile, entre otros. Rian Johnson citó estos clásicos como inspiración para esta película que tiene como fecha de estreno el 27 de noviembre del 2019. 

Mirando a los protagonistas se hace difícil nombrar solo una estrella dentro de este elenco repleto de ellas. Daniel Craig, el protagonista, comparte la pantalla con Chris Evans, Christopher Plummer, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, y Michael Shannon.  La trama que podemos observar en el tráiler muestra la investigación de un asesinato durante una reunión familiar celebrando el cumpleaños de Harlan Thrombrey (protagonizado por Plummer). La celebración es interrumpida por el asesinato y el inquisitivo detective Benoit Blanc (protagonizado por Craig) no descarta a ningún familiar o empleado de la casa como sospechoso. Recordando el popular juego de mesa Clue nos queda saber ¿Quién lo hizo? ¿En qué habitación? y ¿con qué arma? Mientras todo esto sucede, los familiares se culpan entre ellos y salen a la luz secretos guardados.

A continuación, los dejamos con el trailer de Knives Out. ¿Quién crees que mató al sr. Thrombrey? 

2° Festival Internacional de Cine Colombiano: En el taller (2018) de Ana Salas

En el taller, de Ana Salas, se nos muestra el proceso creativo del pintor colombiano Carlos Salas en su lugar de trabajo. Podemos decir que es un documental reflexivo porque padre e hija aprovechan ambos medios (lo pictórico y lo audiosivual) para hablar sobre sus expresividad, pero lo maleable de cada elemento con los que ambos trabajan es una de las grandes fortalezas de la obra.

Carlos Salas ha realizado importantes aportes al campo de la abstracción y, actualmente, es considerado uno de los pintores colombianos más representativos de las últimas décadas. Sus obras han participado en exposiciones en los principales museos y galerías de Colombia, así como en América Latina, Estados Unidos y Europa. Al finalizar la película En el taller, el Museo de Arte Contemporáneo de North Miami (MOCA) realizó la exposición Carlos Salas, Latin America and the Global Imagination.

Por su parte, a Ana no le basta con incluir, sobre algunos planos, los correos entre ella y su padre para impulsar en nosotros una reflexión sobre cómo el vínculo entre ellos enriquece el documental y el proceso de su pintura. Carlos tampoco se conforma con la preparación de su obra circular En el abismo. (Parecería evidente decirlo, pero no sobra asociar la idea del taller como un abismo si se hace una relación entre el título del documental y de la pintura). Además, Ana lo coloca a reflexionar, voz en off o frente a cámara, sobre la imagen. Y en una escena se incluye a ella misma en la conversación. ¿Puede lograrse mayor intimidad entre uno y otro medio? Diálogo artístico y filial, que nunca quiere decir acuerdo pleno. Unos comentarios aislados fuera de escena dan cuenta de sus discrepancias políticas, por ejemplo. No son aleatorias tampoco las referencias a Chaplin por parte de Carlos, que si bien pueden parecer muy evidentes, remiten a un cine clásico repleto de movimiento y juego con la imagen.

Al final, el diálogo entre padre e hija y sus medios expresivos es tratado como una conversación filial. En una de las escenas finales donde la pintura finalizada nos brinda la ilusión de flotar en un plano general del taller, nos permite creer que el arte nos sostiene tanto como la complicidad familiar. Y también evidencia los procesos anímicos, accidentales y lúdicos para que tal obra y sus riesgos emerjan de estos artistas.

Abrebocas (XI): Too Old To Die Young (Nicolas Winding Refn - 2019)

Todos esperamos ansiosamente las películas y series que están por estrenarse pronto. Puede ser un nuevo film independiente, el nuevo blockbuster del mes o esa nueva serie que está por comenzar. En esta nueva entrada de Abrebocas les presentaremos la nueva serie del aclamado director Nicolas Winding Refn quien conocemos por películas como Drive, Only God Forgives y Bronson. Esta vez Nicolas Winding Refn se sumerge en la pantalla chica dirigiendo una serie web escrita por él, en conjunto con el caricaturista y autor de cómics Ed Brubaker, para Amazon.

Protagonizada por el cotizado actor Miles Teller junto a John Hawkes, Jena Malone y Billy Baldwin, Too Old To Die Young sigue el estilo neo-noir de las películas de Nicolas Winding Refn. Está llena de colores  vívidos, el bien contra el mal, y argumentos entre lo correcto y lo incorrecto. Martin, el papel protagonizado por Miles Teller, es un policía en conflicto que, por una serie de eventos, se ve sumergido y enredado en un mundo de asesinos, matones y mafiosos junto al hombre que le disparó a su compañero. El tráiler nos muestra este mundo clandestino lleno de personajes cuestionables y las acciones y decisiones que tendrá que tomar Martin.

Too Old to Die Young tiene como fecha de estreno el 14 de junio por el servicio de streaming de Amazon. Otra serie con mucho potencial que se suma al impresionante conjunto de series exclusivas de Amazon que están compitiendo con el titán Netflix.

A continuación, los dejamos con el tráiler de Too Old to Die Young.

Una escena, una película (III): Paris en cuatro minutos (Midnight in Paris, Woody Allen. 2011)

¿En algún momento has visto una película y te has quedado con una escena en particular? Regresando con las entradas de una escena, una película justamente sucede esto con la inicio de Midnight in Paris escrita y dirigida por Woody Allen. En los primeros cuatro minutos de este espectacular film podemos observar vistas de la ciudad de París en un día común y corriente.  Sin diálogo y sin protagonistas, nos transporta a las calles de París donde podemos ver las librerías y los cafés de la ciudad con tomas breves y espontáneas.  

Acompañando estas pintorescas vistas de la ciudad se puede escuchar de fondo "Si Tu Vois Ma Mère" de Sidney Bechet en perfecta sincronía mientras nos perdemos por Paris y caminamos bajo la lluvia. Una carta de amor a la ciudad por parte de Woody Allen, esta escena nos pinta una imagen hermosa para quienes han sido afortunados de visitarla y para los que no también. Mientras comienzan los créditos iniciales, como es de costumbre en las películas de Woody Allen, escuchamos a Gil Pender, protagonizado por Owen Wilson, describiendo su pasión por esta bella ciudad.  

A continuación, pueden ver esta escena y junto ella una invitación a ver Midnight in Paris de Woody Allen. Y para los que ya pudieron verla, queda este lindo recuerdo.  

Abrebocas (X): Yesterday (Danny Boyle, 2019)

Las biópicas musicales han vuelto, Bohemian Rhapsody (Entrada V de abrebocas) y Rocketman (Entrada IX de abrebocas) son la muestra perfecta de esto. Cuando hablas de un personaje famoso o histórico, la biópica no es la única manera de hacerlo como demuestra Danny Boyle con su nuevo film Yesterday.  Escrita por Richard Curtis, otro grande del cine, el nuevo film de Boyle es una comedia musical centrada alrededor de una de las bandas británicas más grandes de la historia de la música: Los Beatles. Alejándose de los aspectos biográficos de la famosa banda británica, Yesterday plantea unas simples preguntas. ¿Qué pasaría si el mundo nunca hubiese escuchado a Los Beatles? ¿Serías capaz de llevar esto a cabo y hacerte responsable por logros ajenos? 

El tímido protagonista Jack, protagonizado por Himesh Patel, está intentando vivir su sueño de ser músico y llegar al estrellato, pero hasta ahora no ha sucedido. Por fuerzas externas a Jack, se le presenta la oportunidad de lograrlo, pero no por sus propios méritos si no usando el talento y la música de John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr y George Harrison, mejor conocidos como Los Beatles. Por lo menos eso pensaba Jack hasta que se da cuenta que absolutamente nadie los ha escuchado. Presentado con esta oportunidad, Jack no duda en recrear uno de los fenómenos musicales más grandes de la historia cantando temas como "Let it be" o "Yesterday".  

Si el predicamento en el que se encuentra Jack no es suficientemente complicado, se le agrega la dificultad de lidiar con la fama, la culpa y un romance con alguien muy especial para él. Jack tiene zapatos muy grandes por llenar y veremos cómo podrá afrontar esta gran prueba. Yesterday tiene como fecha de estreno el 28 de junio de 2019 y en el elenco que acompaña a Himesh Patel también esta Lily James, Kate McKinnon. James Corden y Ed Sheeran estarán en el film como sus respectivas personalidades. A continuación, les dejamos el tráiler y una pregunta. ¿Tomarías las canciones de los Beatles como propias si se te presentara la oportunidad?