martes, 29 de diciembre de 2015

Hawaii (2013) y Playa Futuro (2014)

Para retomar apropiadamente las labores en el blog que empezaron con el proyecto de la Guayaba de Oro, continúo con comentarios sobre películas vistas. Como la Guayaba está acaparando la atención de los filmes más comentados en el año, comienzo por dos películas de las que había escuchado hace, por lo menos, un año, pero que fue apenas la semana pasada que las vi.

Hawaii (2013) de Marco Berger trata de cómo se van reconociendo dos hombres a partir de que uno de ellos, Eugenio (Manuel Vignau), le da trabajo al otro, Martín (Mateo Chiarino), en su casa de verano.

Lo que más tienta de ella es cuánto valor le da al acercamiento entre Eugenio y Martín, y cómo retrasa el acercamiento íntimo que es casi inexistente, aunque finalmente lo intuimos. Es un retraso deseoso que me recuerda a la escena casi al comienzo de Brokeback Mountain donde Jack está pelando una papa mientras al fondo Ennis se desnuda. Es una escena que muestra la tentación de Jack y, a la vez, tienta por la desnudez borrosa. Hawaii tiene varias escenas así y que, sumadas, generan mucha expectativa de lo que va a ocurrir. Hasta el final donde adquiere sentido ese momento en la piscina donde Eugenio se distrae y apenas escucha "dos ananás" de todo lo que le narra Martín.

Si bien tiene una música que ralentiza el ritmo, es una película que termina enterneciendo por lo que implica Hawaii para estos personajes. Al final, la novela que está escribiendo Eugenio, el trabajo de la casa y la vida callejera de Martín son secundarios a lo que ellos han ido viviendo juntos ahora y en su infancia.







Praia do Futuro/"Playa Futuro" (2014) de Karim Aïnouz es, a un mismo tiempo, una historia de amor homosexual entre Donato (Wagner Moura), Konrad (Clemens Schick) y  de amor fraterno entre Donato y Ayrton (Jesuíta Barbosa), su hermano.

En contraste con Hawaii, ésta es mucho más erótica y gráfica lo que excita más, pero esto es lo de menos. Vista por separado, es una hermosa reflexión sobre lo que significa la adaptación y el vínculo entre estos hermanos. Si no, que lo muestre el tercer plano dispuesto a continuación donde lo que contradice a la pareja, lo que los distancia, es eso mismo que Donato no tiene en Alemania, pero que termina por conseguir a su manera particular.

La película puede verse como un juego de tensión sexual entre los protagonistas, como apunta Nathaniel Rogers en su blog. Y, de hecho, tienen mucha química: sus miradas, sus conversaciones, sus caricias, sus escenas de sexo. Pero el filme es mucho más que esto, como lo promete su primer capítulo. Están también retratadas la adaptación y el vínculo con el hermano, sobre todo entre planos que hablan con más fuerza que cualquier diálogo e, incluso, la reflexión que cierra el último capítulo, meditabunda.

Al final, "Playa Futuro" se gana su ternura y su calidez aún en terrenos fríos.






miércoles, 23 de diciembre de 2015

Antecedentes de la Guayaba de Oro: Las mejores de 2011

Hoy, hurgando entre los recuerdos, conseguí un documento que registra los posibles antecedentes de este premio Guayaba de Oro. Son dos hojas engrapadas, anotadas con diversas grafías, ocho por lo menos, y ya un poco manchadas por el tiempo. En ellas: veinte películas con sus comentarios respectivos.  Esto es un verdadero documento, en tanto que valioso de nuestras reuniones y apreciaciones.

En el año 2011, le fue pedido a cada participante del grupo que diera sus diez mejores películas del año. Acá, las veinte más mencionadas y los comentarios de algunos:

20. Mother and Child (Rodrigo García, 2010)
"Cruda, sin el típico final feliz. Nos acerca a una realidad, que tal vez no es cercana para nosotros" (G. D.)
"Mucho mejor que Stepmom" (G.Y.)
"Melodrama tras el silencio" (E.E.)

19. Masz Na Imie Justine/"Atrapada" (Franco de Peña. 2005)

18. Reverón (Diego Rísquez, 2011)
"¿Por qué todos los pintores terminan en un psiquiátrico" (Y.R.)
"Incompleta" (T.O.)
"Mediocre" (G.Y.)
"Mucho que desear. Inverosímil. Pero tiene "algo"" (C.G.)
"se ridiculiza la imagen del poeta Gerbasi. Buena música (Devendra…) (R.)

17. Mä som hatar kvinnor/"Millenium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres" (Niels Arden Oplev, 2009)
"Maldad" (G.Y.)
"Secretos develados, injurias, venganza" (G.D.)
"Lo llano de la oscuridad" (E.E.)

16. La vida empieza hoy (Laura Mañá, 2010)
"Emoción" (M.R.)
"Pilar Bardem grandiosa" (G.D.)
"Claro que sí, la vida empieza hoy con tina y agua caliente y…" (Y.R.)
"Como un juego inconcluso" (E.E.)

15. True Grit (hermanos Coen, 2010)
"Ridiculez" (G.Y.)
"La leyenda, la caricatura, que proviene de tener temple de acero" (E.E.)

14. Faubourg 36/"Me enamoré en París" (Christophe Barratier, 2008)
"Verosímil, emociones" (G.D.)

13. Carlos (Olivier Assayas, 2010)
"Fuerza" (G.Y.)
"La presencia de un mito" (E.E.)

12. Le Concert/"El Gran Concierto" (Radu Mihaileanu, 2009)
"Pudo haber sido excelente" (G.Y.)
"En la calle siempre hay música" (Y.R.)
"Discriminatoria: visión prejuiciosa de los rusos" (C.V.)

11. Io sono l'amore/"El Amante" (Luca Guadagnino, 20009)
"Silencio" (T.O.)
"Foto textura, textura deseo, deseo naturaleza - origen" (Y.R.)
"Absoluta" (R.)
"Yo soy el amor (des)cubierto(s) en la caverma. descubiertos en el vino tinto de su vestido con el mostaza de soporte" (E.E.)

10. La graine e le mulet/"La Gran Cena" (Abdellatif Kechiche, 2007)
"Sensual" (G.Y.)
"La parsimonia del absurdo" (E.E.)

09. Biutiful (Alejandro González Iñárritu, 2010)
"Dura" (M.R.)
"Bella" (G.Y.)
"Mala edición del audio (diálogos), se requiere subtítulos. Buen guión = real" (R.)
"Excelente la manera en que se pinta una Barcelona hostil y violenta. Quizás se pierde entre las historias que, por separado, podían ser desarrolladas" (C.V.)

08. The Beaver/"Mi otro yo" (Jodie Foster, 2011)
"Lucha" (M.R.)
"Inteligente" (G.Y.)
"Sorprenden los detalles de la oscuridad" (E.E.)

07. Midnight in Paris/"Medianoche en París" (Woody Allen, 2011)
"Plagada de clichés snobs. Los escritores y artistas son mostrados de una forma plana, llenos de lugares comunes" (C.V.)
"Uno de los mejores inicios que he visto" (Y.R.)
"Fantasiosa, reflexiva" (T.O.)
"Jazz, literatura; Woody haciendo la misma película" (R.)
"Cómoda, fácil, tonta: lugar común" (G.Y.)
"Ilusoria, pero el sueño de muchos estar con Dalí, Hemingway y Buñuel en un sueño no tiene precio jajaja" (G.D.)
"La caricatura intelectualosa" (E.E.)
"Simple, simpatía, agradable" (C.G.)

06. The Ghost Writer (Roman Polanski, 2011)
"Fría" (G.Y.)
"Papeles al aire" (R.)
"Taimada e inquietante" (E.E.)

05. The King's Speech/"El discurso del rey" (Tom Hooper, 2010)
"Determinación" (M.R.)
"Un tartamudo al cantar deja de serlo…magia del arte y sus expresiones (alma)" (Y.R.)
"Muda" (E.E.)

04. El secreto de sus ojos (Juan José Campanella, 2009)
"Tierna" (G.Y.)
"Apasionada, certera, dura" (G.D.)
"El amigo asesinado ocultando el retrato antes que le apagaran la borrachera" (R.)
"Demuele cómo puede costar cuando se toma la justicia en las manos propias. Sus ojos" (E.E.)
"Impactante, te remueve" (C.G.)
"La cárcel siempre está en tu mente, no afuera" (R.)

03. A Single Man (Tom Ford, 2009)
"Perfecta" (G.Y.)
"El comercial de perfume más largo que he visto" (R.)
"La elegancia puede pecar de apariencia" (E.E.)
"Lenta, personajes monótonos" (C.V.)

02. Blue Valentine (Derek Cianfrance, 2009)
"Incomodidad, amarga" (M.R.)
"Conflicto" (G.Y.)
"Real, cruda" (C.G.)
"El amor siempre esconde cosas mágicas y dolorosas" (Y.R.)
"La perfidia tiene rostro de mujer" (R.)
"Excelentes actuaciones, la música redimensiona cada momento, devastadora en el uso de los flashbacks" (C.V.)
"El gesto pasado, mientras pasa más el tiempo, se vuelve más preciso y más demoledor" (E.E.)

01. Black Swan (Darren Aronofsky, 2010)
"Pasión" (M.R.)
"Contrastes" (G.Y.)
"No fue la gran cosa" (C.G.)
"La magia de las tablas, danzar al límite del anhelo; y luego el ahogo" (Y.R.)
"La actuación de Natalie es un poco sobreactuada al principio pero luego se vuelve impactante. Buen trabajo, en el montaje del ballet y en atrapar al espectador en la obsesión de la protagonista" (C.V.)
"Si se tomara menos en serio y, por lo tanto, fuese menos asfixiante, sería más divertida y más suelta. Nunca hay un cisne negro en Natalie Portman" (E.E.)

lunes, 21 de diciembre de 2015

POR CONSIDERAR PARA LA GUAYABA DE ORO: Mejor Actriz, Mejor Actor y Mejor Elenco 2015

MEJOR ELENCO
Deux jours, une nuit/"Dos días, una noche": Marion Cotillard, Fabrizio Rongione, Catherine Saleé, Fabianne Sciascia, Timur Magomedgadzhiev.
Taxi: Jafar Panahi, la abogada, la sobrina, el vendedor de películas, la pareja.
Inside Out: Phyllis Smith, Amy Poehler, Bill Hader, Richard Kind, Mindy Kaling, Kaitlin Dias.
La Jaula de Oro: Brandon López, Rodolfo Domínguez, Karen Martínez, Ricardo Esquerra. 
Leviathan: Aleksey Serebraykov, Elena Lyadova, Roman Madyanov, Vladimir Vdovichenkov.
Kis uykusu/"Sueño de invierno": Haluk Bilginer, Melisa Sözen, Demet Akbag, Nejat Isler, Emirhan Doruktutan.
Mia Madre: Margherita Buy, Giulia Lazzarini, Nanni Moretti, John Turturro, Enrico Iannello.
The Martian: Matt Damon, Jessica Chastain, Chiwetel Ejiofor, Jeff Daniels, Kate Mara, Kristen Wiig, Sean Bean, Michael Peña, Sean Bean.
Birdman: Michael Keaton, Emma Stone, Naomi Watts, Edward Norton, Amy Ryan.

MEJOR ACTOR
Matt Damon, The Martian

Michael Keaton, Birdman

Jafar Panahi, Taxi

Haluk Bilginer, Kis uykusu/"Sueño de invierno"

Aleksey Serebraykov, Leviathan


MEJOR ACTRIZ
Verónica Llinás, La mujer de los perros

Paulina García, Gloria

Reese Witherspoon, Wild

Marion Cotillard, Deux jours, une nuit/"Dos días, una noche"

Juliette Binoche, Clouds of Sils Maria

Dolores Fonzi, La patota

Margherita Buy, Mia Madre

Charlize Theron, Mad Max: Fury Road

viernes, 18 de diciembre de 2015

POR CONSIDERAR PARA LA GUAYABA DE ORO: Mejor Banda Sonora 2015

MEJOR BANDA SONORA

Gloria, autores varios
Wild, autores varios
Mad Max: Fury Road compuesta por Junkie XL
El Clan, autores varios
Birdman (O La Inesperada Virtud de la Ignorancia) compuesta por Antonio Sánchez
Deux jours, une nuit, autores varios
The Walk compuesta por Alan Silvestri

martes, 15 de diciembre de 2015

POR CONSIDERAR: Mejor Guión 2015

MEJOR GUIÓN

Pete Docter, Ronnie Del Carmen, Meg LeFauve, Josh Cooley; Inside Out / Intensamente

Diego Quemada Díez, Gibrán Portela, Lucía Carreras; La Jaula de Oro

Jafar Panahi, Taxi Teheran

Oleg Negin, Andrey Zvyagintsev; Leviathan

Nuri Bilge Ceylan, Ebru Ceylan; Kis uykusu / Sueño de invierno

George Miller, Brendan McCarthy, Nick Lathouris; Mad Max: Fury Road

martes, 8 de diciembre de 2015

POR CONSIDERAR: Mejor Fotografía y Mejor Vestuario 2015

MEJOR FOTOGRAFÍA

John Seale, Mad Max: Fury Road

Gökhan Tiryaki, Kis uykusu / Sueño de invierno

Mikhail Krichman, Leviathan

Leonardo Val, Ícaros

María Secco, La Jaula de Oro

Yorick Le Saux, Clouds of Sils Maria

Emmanuel Lubeszki, Birdman


MEJOR VESTUARIO

Jenny Beavan, Mad Max: Fury Road

Julio Suárez, El Clan

Anna Bartuli, Leviathan

Albert Wolsky, Birdman

Eduardo Castro, Gloria

martes, 1 de diciembre de 2015

POR CONSIDERAR: Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto 2015

A continuación, las actrices y los actores a considerar para las categorías de reparto según lo que he visto hasta ahora en lo que va de año. ¿A quiénes más recomendarían ver o están considerando para sus nominados a la Guayaba de Oro 2015?

MEJOR ACTOR DE REPARTO


Edward Norton, Birdman



Fabrizio Rongione, Deux jours, une nuit / Dos días, una noche


Oscar Martínez, La patota


Vladimir Vdovichenkov, Leviathan


Nicholas Hoult, Mad Max: Fury Road


Nanni Moretti, Mia Madre


J. K. Simmons, Whiplash


MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Demet Akbag, Kis Uykusu / Sueño de invierno


Naomi Watts, Birdman


Emma Stone, Birdman


Kristen Stewart, Clouds of Sils Maria


Elena Lyadova, Leviathan


Giulia Lazzarini, Mia Madre


Quien interpreta a la abogada en Taxi *


Laura Dern, Wild



* Recordar que no hay créditos en la película para que ésta pudiera salir del país

jueves, 26 de noviembre de 2015

Preparándonos para la Guayaba de Oro 2015-2016

Habría que preguntarse qué valor tiene empezar  un premio de cine en medio, no sólo de tantos premios al respecto, sino en una época crítica para el mundo; en medio de tantos cambios previsibles incluso para el cine en tanto experiencia en la sala a oscuras con la llegada de Netflix que ahora incluso produce películas como Beasts of No Nation de Cary Fukunaga. Pero hay que revertir esta época de cambios en un puente que vincule nuestros gustos con lo que nos rodea.

¿A qué me refiero con nuestros gustos? Ahí es donde entra la propuesta de cada uno de los interesados: quienes hemos participado desde el inicio del grupo en 2009 cuando nos reuníamos en Tierra de Nadie, en mi casa, en casa de Gabriela, en la de Graciela o en algún restaurante; quienes se han ido uniendo desde entonces y quienes han entrado en el grupo de Facebook desde 2011. El grupo ha pasado por diversas fases y mudanzas. Es hora de concentrar nuestras discusiones en una afinación entre el gusto, y lo conversado y discutido a partir de tal gusto.

¿Qué nos rodea? La cotidianidad con la que abordamos la cultura: leer un libro, ver una obra teatral, ir a un concierto, escuchar un disco o, en este caso, ver una película, nos acercan a cómo nos vemos como objetos de contemplación. Somos lo que observamos y somos observados en cada obra a la que nos acercamos a diario. Y tomarnos un momento para reconocer tal obra, para escoger la que más nos confronta, nos desarma y nos apasiona, es importante para articular una historia de quiénes somos

La pregunta central es por qué hay que detenerse en esto si otros lo pueden hacer por nosotros en esa fila de premios para el cine como son los festivales internacionales, los premios estadounidenses, los europeos, los asiáticos y no paremos de contar. El meollo del asunto desde acá es reunir la energía para ver las películas y ordenar sus gustos para hacer los ránkings en cada categoría junto con la puntuación de cada nominado. De tal energía, vamos enumerando un gusto en conjunto y desde diversas zonas del mundo, lo que nos permite darle otra dimensión a lo que observamos. Sea porque llegamos a ver estrenos que no veríamos en otra parte del mundo o porque los vemos en un momento particular de nuestras vidas, este lugar otro nos diferencia de lo que éramos.

Así, a partir del 15 de diciembre y hasta el 15 de enero, votaremos en diez categorías (Película, Director, Actriz, Actor, Actriz de Reparto, Actor de Reparto, Guión, Fotografía, Música y Vestuario) y en una Mención Especial (Experiencia Cinéfila del Año). Quienes estén interesados, únanse al grupo Moviemiento en Facebook, y rankéen y puntúen cuatro nominados en cada categoría. Me los envían por mensaje privado y los nominados serán anunciados el 16 de enero de 2016. Del 16 hasta el 30 de enero será la votación por los ganadores. Estas fechas han sido previamente escogidas por votación.

¡Salud!

sábado, 26 de septiembre de 2015

Volviendo y revolviendo los premios Óscar (III): Mejor Película 1994

La idea de este juego es que, a partir de las opciones que da el premio de la Academia, convoquemos a participantes y visitantes a votar y discutir sobre la categoría y el año propuestos. La regla es una nada más: hacer un ránking de los cinco, valorar cada nominado del 0 al 5 y hacer un breve comentario sobre lo que les pareció cada uno.


Por falta de otros participantes, vuelvo a votar yo y escojo Mejor Película 1994, con tres fuertes candidatos, uno decente y el paupérrimo ganador.




[GANADORA DEL ÓSCAR] Forrest Gump dirigida por Robert Zemeckis y producida por Wendy Finerman, Steve Starkey y Steve Tisch.
Ganó también Director, Actor (Tom Hanks), Guión Adaptado (Eric Roth), Edición (Arthur Schmidt) y Efectos Visuales (Ken Ralston, George Murphy, Stephen Rosenbaum y Allen Hall).
Fue nominada a Actor Secundario (Gary Sinise), Fotografía (Don Burgess), Dirección de Arte (Rick Carter y Nancy Haigh), Partitura (Alan Silvestri), Sonido (Randy Thom, Tom Johnson, Dennis S. Sands y William B. Kaplan), Efectos de Sonido (Gloria S. Borders y Randy Thom) y Maquillaje (Daniel C. Striepeke, Hallie D'Amore y Judith A. Cory).


Four Weddings and a Funeral (Cuatro Bodas y un Funeral) dirigida por Mike Newell y producida por Duncan Kenworthy
Nominada también a Mejor Guión Original.



Pulp Fiction dirigida por Quentin Tarantino y producida por Lawrence Bender.
Ganadora de Mejor Guión Original (Quentin Tarantino y Roger Avary)
Nominada a Director, Actor (John Travolta), Actriz de Reparto (Uma Thurman), Actor de Reparto (Samuel L. Jackson) y Edición (Sally Menke).



Quiz Show (El dilema) dirigida por Robert Redford y producida por Michael Jacobs, Julian Krainin, Michael Nozik y Robert Redford.
Nominada también a Director, Actor de Reparto (Paul Scofield) y Guión Adaptado (Paul Attanasio).



The Shawshank Redemption (Cadena perpetua) dirigida y escrita por Frank Darabont, y producida por Niki Marvin.
Nominada también a Actor (Morgan Freeman), Guión Adaptado, Mejor Fotografía (Roger Deakins), Partitura (Thomas Newman), Edición (Richard Francis-Bruce) y Sonido (Robert J. Litt, Elliot Tyson, Michael Herbick y Willie D. Burton)

Para votar en las anteriores:
Mejor Director 2011
Mejor Actriz 2004