Film Stars Don't Die in Liverpool (Paul McGuigan, 2017)

Annette no muere en Liverpool. Annette no muere en este esbozo de Gloria Grahame. Más bien, Annete se vuelve más fascinante en este retrato de los últimos años de vida de la actriz del Hollywood clásico. La película existe nada más para brindar escena a una Annette que, con tono de voz suavizado, nos encanta una vez más con su presencia hipnotizante. 

La película cuenta intercaladamente los inicios y conflictos del romance entre Gloria Grahame y Peter Turner, a manera de contrastar sus vínculos con sus momentos más difíciles.

Bastan la química con Jamie Bell, quien interpreta al actor Peter Turner, y la escena de la discusión desde el punto de vista de ella para darnos cuenta de que en sus manos, o mejor dicho en su rostro, Gloria Grahame obtiene la justicia merecida. No se trata de fidelidad porque sólo esa persona quien vivió tal o cual vida puede hablar de un 'fiel retrato'. Se trata de cierto espesor, algún sentido en el tiempo que transcurre el filme. Y Annette lo consigue en esa mirada de 'debo soltar a este hombre', esta certeza de que su voz sugiere ingenuidad mas no falsificación de lo que está ocurriendo.

Y ella es la mayor fortaleza de la película. ¿La única? En medio de un elenco confiable, la historia se mantiene interesante. Pero si todo nos atrae es por la presencia de ellos dos, de su química precisa y sencilla como el agradecimiento de Gloria Grahame al recibir el Óscar. "Gracias". Nada más. Annette en esa discusión donde se da cuenta de lo que tiene que decidir antes de distanciarlo a él con sus palabras.

Las nominadas a la Guayaba de Oro (y XV): 20th Century Women (Mike Mills, 2016)

Yami le dedicó una entrada a mediados del año pasado a esta la película con más nominaciones en esta edición de la Guayaba de Oro y, de hecho, la más nominada en estos tres años, así que dediquémosle un poco más de tiempo.

Con tres de sus actores nominados además del elenco, 20th Century Women es un retrato apasionante de tres mujeres en la década de los setenta: Annette Bening, Greta Gerwig y Elle Fanning. Las actuaciones tan comprometidas de las dos primeras las llevaron a ser nominadas en Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto, respectivamente. Son presencias disímiles que se complementan y confluyen en ese personaje con cierta rebeldía que es Jamie. Billy Crudup, nominado en Mejor Actor de Reparto, no hace de su papel un modelo para el chico, sino un hombre que sigue su propio camino. Y probablemente esto sea lo fascinante de todos los actores, reconocidos también con una nominación en Mejor Elenco, que la película sigue sus pasos incluso de forma independiente. Ésta es una de las riquezas del guión de Mike Mills, nominado en su respectiva categoría de Mejor Guión.

Aunque usualmente pensamos que es más complejo el diseño de vestuario para siglos previos al XX, manejar los detalles de colores y cortes que usaría cada personaje es una tarea que complejiza cualquier época. Y en esto, la película de Mills aprovecha los lugares que rodean a los personajes para contrastar colores y diseños de su vestimenta. Esto hace meritoria la nominación en Mejor Vestuario, aunque la competencia es reñida.

Además, el filme no sólo usa muchas canciones del punk de los 70's, sino también música compuesta por Roger Neill expresamente para la ocasión. Esto hace la nominación de la película en la categoría de Mejor Banda Sonora una candidata compleja que reúne las dos vertientes consideradas dentro del grupo: la composición de piezas musicales y el uso de canciones previamente grabadas. En este enlace hay una entrevista en inglés a Roger Neill donde él detalla cómo fue el proceso de composición.

Finalmente, aunque la película tiene fuerte competencia en la que usualmente llamamos 'categoría principal', su resonancia en diversos ámbitos la hace merecedora del puesto en Mejor Película.

"20th Century Women" (2016) de Mike Mills

Una buena muestra de la escena punk de los '70, pero también del germen "contemporáneo" de una sociedad que comienza a abrirse a lo moderno.

Encuentros familiares y una propuesta narrativa desde la tercera persona, son algunos atisbos de "20th century women".

Será una de las mejores del 2016, por su elenco, actuaciones, guión y fotograía y ¿por qué no? dirección, a cargo de Mike Mills -quien fácilmente nos acostumbra a planteamientos simples y divertidos.

Para entender bien toda esta onda punk, el portal Pitchork resume y dialoga con la escena musical de este film. Mientras, aquí un pequeño playlist:

Volviendo y revolviendo los premios del Óscar (I): Mejor Actriz 2004

Empecemos a volver a barajar las decisiones de la Academia categoría por categoría. Hagámoslo dando nuestras opciones y el ránking en la sección de comentarios y yo voy añadiendo los puntos y los comentarios. Lo ideal sería ver todas las nominadas para refrescarlas y entablar una discusión en torno a la categoría.

Empecemos, así, con una categoría y un año fuertes en su variada gama de actuaciones y películas: 2004.

Imelda Staunton (Vera Drake), "Vera Drake" *****
(100 puntos)

"Los detalles y matices del rostro de Staunton son de una expresividad y potencia emotiva insuperables en esta categoría"(Tony A.)
"Poco valen los superlativos para hablar de la dignidad que manifiesta Imelda Staunton como Vera Drake. La bondad y la ternura de su actuación no empobrecen el lado más conflictivo de su rol: la moral con la que (nos) enfrenta el aborto. Si existiera la justicia, ella habría ganado sin problema" 
(Eduardo)

Kate Winslet (Clementine Kruczinsky), "Eterno Resplandor de una Mente sin Recuerdos" *****
(80 puntos)
"El encanto de su actuación reside en descomponer, por un lado, la Clementine de Joel y, por otro, su propia Clementine. La riqueza de su presencia es inolvidable" (Eduardo).

Annette Bening (Julia Lambert), "Being Julia" **** 1/2
(54 pùntos)
"La capacidad de Bening de verter su experiencia vital a las tablas, de conseguir una suerte de justicia poética, impresiona y hace que parezca, efectivamente, una catarsis" (Eduardo)

Catalina Sandino Moreno (María Álvarez), "María, llena eres de gracia" *** 3/4
(30 puntos)
"Desde la sencillez y la humildad, Sandino Moreno no deja al lado la fiereza de su personaje. La película nos lleva con ella sin saber muy bien qué hará para enmendar el error, pero Catalina permite sentir que ha habido algún aprendizaje tras sus decisiones y, sobre todo, entereza para afrontarlas"

[GANADORA DEL ÓSCAR] Hilary Swank (Maggie Fitzgerald), "Million Dollar Baby" ** 3/4
(11 puntos)
"La empatía y la sencillez de Swank son entrañables, pero el guión ha hecho de Maggie una santurrona y no un personaje de carne y hueso" (Eduardo)

Conversación entre actrices en ocasión de la temporada de premios 2010

Me encanta esta conversación tan natural entre las actrices.

Trailer de The Kids Are All Right (Cholodenko, 2010)